domingo, 5 de septiembre de 2010

¿Qué es y cómo se origina?

Es un movimiento de los años de las décadas de los '60 y '70 que fue de grandes cambios en Latinoamérica, influenciada por la Guerra Fría. Esto define la forma de escribir de los autores con ideas radicales y nuevas. A lo largo de estas décadas, regímenes militares autoritarios gobiernan países como Argentina, Brasil, Chile, Paraguay y Perú.

El "boom" cambia la forma en que el mundo entero visualiza a América Latina. Se desarrolla una creatividad y originalidad en la forma de escribir al cambiarse las reglas de la literatura anterior.


En América Latina, en la década de los sesenta se produce un acontecimiento de extraordinaria magnitud en la literatura, que da lugar al surgimiento de una narrativa renovada desde el punto de vista editorial y público. Esto permite que la literatura hispanoamericana gire alrededor del mundo y que este fenómeno sea reconocido como el "Boom" de la Literatura Latinoamericana.


En Argentina también tiene su impacto produciéndose una modernización de las prácticas y las estéticas literarias dando origen a diversas y multiplicidad de técnicas narrativas caracterizándose por la libertad, la individualidad y la autenticidad de los protagonistas.

América Latina es influenciada por Estados Unidos, una de las potencias más grandes del mundo. La literatura durante esa época sufre una explosión creativa, tanto en calidad como en cantidad. Desde ese momento todas las expresiones literarias de la década del '50 hasta la del '80 hablan de la identidad y libertad del hombre latinoamericano.

La palabra “boom” es tomada para expresar el estallido de una nueva narrativa rica en calidad, de una extraordinaria intención expresiva sin ataduras a modelos establecidos, que se alimenta de la libertad, individualidad y autenticidad de sus protagonistas. Este movimiento está influido por la Vanguardia, que nace a principios del siglo XX con una intención renovadora, de avance y de exploración, y en la que se crean movimientos como el cubismo y el ultraísmo.


Características y temática

El “boom” cambia la forma en la que el mundo visualiza a América Latina, ya que los escritores de este tiempo tienen un fuerte éxito comercial con sus obras.

La literatura hispanoamericana comienza a asociarse con el uso de la imaginación y el tratamiento del espacio y tiempo de la ficción. Con la llegada del "boom", la narrativa se convierte en ficcionaria e intrigante. Se deshacen las formas usuales de escritura y el lector se convierte en un complice y no solo un lector pasivo como lo era. Ocurre una ruptura con la realidad y se emprende una ruta hacia la imaginacion creadora y el realismo magico con la invencion de lugares, nombres y personajes. Se supera el uso del realismo regionalista e indigenista.

Sus temas constantes son lo real, lo ideal, lo fantástico y la vida cotidiana. Hay una urgencia de crear una literatura distinta, que se ajuste al avance de las comunicaciones, solución de problemas morales, psicológicos y sociales.

Por ejemplo, en la obra de Julio Cortázar "La vuelta al día en ochenta mundos" dice: "¿te acuerdas de los cronopios? pues aquí está su partida de nacimiento" o también: "mira qué manuscrito tan viejo me encontré, ¿a que no parece mío?"

Escritores y obras importantes

Son varios los escritores que fueron parte del “boom”. Entre los más importantes están:

- Julio Cortázar: Su estilo es influenciado por Borges y Edgar Allan Poe. Se dice que es el mejor escritor del “boom” y una de sus obras más importantes es "Rayuela", también está "Final del "y "Los Premios". Sus obras se caracterizan por la fantasía y por crear mundos nuevos, paralelos al verdadero. Estos los considera laberintos de los cuales el ser humano trata de escapar.

- Carlos Fuentes: Sus teorías revolucionarias lo llevan a escribir novelas como “La Muerte de Artemio Cruz”, “Aura” y otras. Sus obras muestran técnicas modernas como el monologo interior que es escrito en primera persona y cambios en los narradores.







- Gabriel García Márquez: Es de los escritores del “boom” más reconocidos internacionalmente. Fue el que introdujo el realismo mágico en el mundo de la literatura. Entre sus obras más importantes se encuentra “Cien Años de Soledad”, “El Amor en los Tiempos del Cólera”. Por sus obras recibe el premio Nobel de Literatura en 1982.





- Mario Vargas Llosa: Fue novelista, cuentista, dramaturgo y periodista. Su obra caracteriza por un lenguaje expresivo y culto. Su temática gira trata de la autobiografía y una crítica al ambiente sociocultural en Latinoamérica. Ejemplos de sus obras son “La Ciudad y los Perros”, “La Casa Verde” y “Pantaleón y las Visitadoras”.

Realismo Mágico

El realismo mágico es una característica propia de la literatura latinoamericana de la segunda mitad del siglo XX que funde la realidad narrativa con elementos fantásticos y fabulosos, no tanto para reconciliarlos como para exagerar su aparente discordancia o diversidad. Cuestiona la verdad y a su vez puede socavar de manera deliberada el texto y las palabras, y en ocasiones, la autoridad de la propia novela. Es introducido a la literatura hispanoamericana por Arturo Uslar Pietri.

Se produce un proceso de fusión entre las tradiciones locales, las leyendas indígenas, los diversos paisajes rurales y urbanos, personajes propios de América Latina y nuevas técnicas narrativas. Esta innovación contribuye al desarrollo de la originalidad y la creatividad de los escritores. Representa el reconocimiento de la literatura hispanoamericana en el extranjero y un gran crecimiento en el mercado editorial.

El realismo mágico comparte ciertas características con el realismo épico, como la pretensión de dar verosimilitud interna a lo fantástico e irreal.

El realismo mágico florece con esplendor en la literatura latinoamericana de 1960 y 1970, en un momento en que el esplendor de las dictaduras políticas convierte la palabra en una herramienta infinitamente preciada. Al margen del propio Carpentier, que cultiva el realismo mágico en novelas como “Los pasos perdidos”, los principales autores del género son Miguel Ángel Asturias, Carlos Fuentes, Julio Cortázar, Mario Vargas Llosa y sobre todo, Gabriel García Márquez, con sus novelas “Cien años de soledad”, “El otoño del patriarca” y “Crónica de una muerte anunciada” las cuales siguen siendo las cumbres de este género.